作者：饶曙光

　　笔者研究了一辈子电影№，舞剧大概观看过1.2万多部各国电影，电影的电不过还是波形很难找到与《永不消逝◣的电波》完全同类型的影片。这是式情双╲重升级一次非常独特的观影感受，我们过去对电影的舞剧理解已不→足以有效阐释这部影片。大家将其视为舞剧电影，电影的电但可以明确的↑波形是，它跟《白毛女》《红色娘子军》《丝路花雨》等舞剧电影¤不一样，式情双重升级它是舞剧一种全新的电影样式。

　　《永不消逝的电影的电电▲波》不仅是对红色记忆的一次深情回望，更是波形文艺创作如何推动中国电影实现可持续、高质量发展的式情双重升级一次有益尝试。

　　舞剧与电影有机结合々的舞剧艺术佳作

　　舞剧电影《永不消逝的电波》在艺术形式上的创新之处，首先体现在对经典舞剧的电影的电大胆重构和多维诠释。

　　舞剧作为◥一种以舞蹈为主要表现手段的波形舞台艺术形式，独特的肢体语言和舞台调度能够生动展现人♀物性格和故事情节。而电影则以丰富的视听语言和叙事技巧，为观众提供更加沉浸式的观影体验。为尊重原舞剧的“无声”特质，影片特地采用“默片”的形式。同时，为了□与舞剧进行区分，《永不消逝的电波》尽可能地调动视听语言来重新演绎、诠释这个①故事。演员没有发声，但光影在发ㄨ声，镜头在发声，配乐在发声∮，微相在♀发声，最终舞剧与电影这两种艺术形▅式巧妙地融为一体，达到“无声⊙胜有声”的艺术效№果。

　　现代科技的不断进步，也倒逼艺术家的创意力和表现力不断提升，从而实∴现更高层次的艺术表达。《永不消逝的电波》以“两破一融”的路径呈现了舞↓剧与电影的双重魅力，既有舞剧的动感与节奏，又充分吸收电影在叙事和镜头语言上的优势，为观众带来了全╱新的观影体验。

　　其一，彻底打破传统电影和舞剧之间的界限。

　　在AIGC时代，电影的语言、蒙太奇、场面调度等都在发生新♀的变化。有一句新的话语叫“电影』将会重新诞生，电影正在重新诞生”。在这方面，舞剧电影《永不消逝的电波》无疑为我们提供○了一个成功的范本，它展示出科技与艺术有机结合的无限可能性。影⌒　片既有真实历史的影像，又有实景的拍摄，以∏及舞台的杏彩体育·(中国)官网登录拍摄，实景、舞台、虚拟三种形☆式混合交织，在视觉上增加层次感，营造多时空交错的观影体验。

　　其二，有效〖突破舞台艺术中“第四堵墙”的概念束▽缚。

　　影片在众ω多场景的构建中，将拍摄焦点对准排练室、观众席、紧急出〗口等，将幕后引入台前，将观影空间搬≡上银幕，以大跳轴的方式大胆“拆墙”，具有非凡的想象力和创造力。虽ω　然这种先锋的镜头语言、出格的舞台调度在某些ㄨ观众眼中可能构成“穿帮”问题，为该影片设定了一定的观赏门槛，但也恰巧证明理☆论界、评论界需要找▲到一种新的语汇系统来更好地推广和阐述这部※电影的艺术价值和观影体验。

　　其三，深ぷ度融合多种经典表演体系，打造独具一格的①表演风格。

　　影▂片将斯坦尼斯拉夫斯基的体验派、梅兰芳的表现派以及布莱希特的间离美学相与为一。这些看似不同的艺术理念的混搭却并未产№生违和感，反而拓展了电影的表现边界。这无疑是对观♂众心灵的一次深切触动，也是对革命烈士的最好纪念。

　　共同体美学需要中国当代电影呈现々更多的」创新表达，需要中国电影工业追踪新科技的发展，整合过去所有学派的有益成果※，在更高的层面上实现新的平衡。《永不消逝的电波》导演在影片中运用各种高科技元素，将舞剧与电影语言完美融汇，在艺术创作中注入了新的生命↑力。这种创新极大地丰富了影片的视觉效果，使受众在观影过程中能够身临其境地感受历史的厚重与艺术的美妙，塑造一种新的审◆美共同体，提升了观众的想象力和参与□感。

　　《永不消逝的电波》作为极具ㄨ表现力的创新样本，在不同艺术学派之间找」到奇妙的平衡和统一，成为中国︼电影在世界电影舞台上的新经验和新表征。

　　宏观与微观协同共筑的精神丰碑

　　在我国历史演进的过程□　中，红色文化逐渐塑造◤并确立了一套相对独立完整的话语体系和创作模式，对中国人的情感结构、审美观念以及表达方式产生深远影响。舞剧电影《永不消逝的电波》不仅是一部艺术作品，更是一段历史的回响，一种□精神的传承。影片通过宏大的历史背景与细腻的个体叙事相结◢合，深入挖掘和展现出革命战争年代先烈的精神面貌和理想信念，既有历史的厚重①感，又有个体情感的细腻刻画，体现了艺术性和思想性的高度统一。

　　首先，影片在宏观历史叙事方面表现出色，通过对历史事件的生动ξ再现，唤起了观众对革命先烈的深切缅怀和对红色精神的高度认同。

　　二十世纪♀三四十年代的上海滩既是革命斗争前沿阵◣地，又充满着敌对势力的阴影。导演在场景转换和氛围营造上下足了功夫，以霓虹闪烁的街头、阴暗潮湿的小巷等，对街道、建筑、寓所进行还原，营造出复杂的时代氛围。影片展现了在敌占区内革命者如何在夹Ψ缝中求生存、求发展的艰难▼境地，以及他们如何在重重困难中寻找到革命的希望和力量的过程。

　　在个体叙事方面，影片↘通过对李侠和兰芬细腻的情感描写，让观众在感受革命烈士伟大精神的同时，也体会到他们作为普通人的柔情与坚韧。

　　影片尾㊣声处，导演⌒　以特写镜头强调李侠同兰芬在告别时用手指敲下相互表∑白的摩斯电码，观众可以清楚地看到手指的移动和细微的表情变化，放大了诀别瞬间深情却又沉「默的厚重情感。李侠的每一次行动和抉择，都源于他的革命信仰和对国家命运的▼深切关怀。在波澜壮阔的革命岁月中，英雄的身后总是背负着千◣千万万个家庭的牺牲与付出。李侠与兰芬在国家和家庭之间作出的艰难取〗舍，揭示出革命者在特殊历史时期的复杂心理↑和人性光辉，这种深沉的爱与无私的牺牲，成为影片中ζ最动人的篇章，在情感和思想层面引发观众深刻共∩鸣。

　　舞剧电影《永不消逝的电波》的成♂功不仅仅在于其艺术价值，更在于其对当代文艺创作△的启示意义。影片∞以新的艺术形式去展现和诠释那些具有时代价值的历史事件和人物，更好地满足了人民群众日益增长的精神文化★需求。在今后ぷ的岁月里，这部影片将继续激励着一代又一☆代人，传承和发扬革命精神，对』于推动社会主义文化大发展大繁荣，实现中华民族的伟大复兴具有不可估量的历史意义和现实价值。

　　总而言之，在当前全球电影产业迅猛发展的大背景下，中国∩电影面临着前所未有的发展机遇和挑战，充满中国特色的艺术创造也在世界电影的演进过程中扮演※越来越重要的角色。在这样一个与高科技抢跑的时代，我们需要更多像《永不消逝的电波》这样兼具创新力和表现力的优秀影视作品。中国电影人⌒更应当树立强烈的文化自觉和共同体美学自觉，不仅在内容与形式上」展示创新，更着眼于审美体验的█深度和多样性。这种审美的重新塑造在于必须将传统文化、红色文化▲与大众文化相结合，达成新的共性。在跟世界㊣　电影的这个赛道上，我们要有信心跑在前面，推动中国电影从高原攀上高峰，从大国走向强国。

　　（作者为电影︻理论家、中国电影评论学会会★长）